بازاندیشی در سینمای مستقل

نویسنده: سپیده قائمی

وقتی واژه‌ی مستقل را بکار می‌بریم، معانی خاصی در ذهن ما نقش می‌بندد. از آن دسته‌واژه‌هایی‌ست که باید مدام تعریف و بازتعریف شود تا مرزهای خود را از نو بسازد و این شاید ویژگیِ بنیادینِ آن باشد.

وقتی در ایران زندگی می‌کنی تصور سینمای مستقل براستی دشوار است. نه صرفا به خاطر سرکوب و سانسورِ فراگیر، بلکه به‌واسطه‌ی‌ تحریف این واژه و واژگان دیگر. بسیاری از ما طی سال‌های اخیر بی‌شمار مطلب خوانده‌ایم، بیانیه دیده‌ایم، سخنرانی شنیده‌ایم که بسیاری در آن، خود را مستقل نامیده‌اند. برخی از آن‌ها با ادعای استقلال از نهادهای دولتی، نه تنها با نهادهای خصوصیِ وابسته به قدرت همکاری کرده‌اند که با شکل و فرمی جدیدتر همان سیاست‌هایِ موردتائید را دنبال کردند که کاملا در ضدیت با هر شکلی از سینمای مستقل است. در این میان، بسیاری هم باورشان شده که لابد نهادهای خصوصیِ بی‌نام و نشانْ مستقل‌تر و رادیکال‌تر از نهادهای دولتی عمل می‌کنند، اما چه خیالِ باطلی!

بنابراین به نظر لازم است تا ما برای مرزبندیِ مشخص‌تر، بارها به این واژه‌ برگردیم و به معانی و کاربرد دقیقِ آن‌، محتاط‌تر از قبل بیندیشیم. اما پیش از آن می‌خواهم بپرسم در جهانی ‌که اِعمال قدرتِ نامحدود دولت‌ها، چه در جهانِ حکومت‌های توتالیتر و چه در جهانِ به‌ظاهر دموکراتیک بر هر جنبه‌ای از زندگی‌ انسان‌ها سایه افکنده و همه‌ی حرکات، افکار و حتی عادت‌های خریدِ آن‌ها را از طریق تکنولوژی به تسخیر درآورده، چطور می‌توان از استقلال عمل در هر ساحتی حرف زد؟

در جهان سرمایه‌سالار، با تبعیض‌های نهادینه‌شده که پلتفرم‌های فراگیرِ آن با الگوریتم‌هایشان کنترل و هدایت سلیقه‌ی بصریِ مخاطب را در دست گرفته‌اند، صحبت کردن از استقلال بسیار سخت و پیچیده به نظر می‌رسد. بعد از اتفاقات دهه‌ی ۶۰ میلادی وقتی جهان روح تازه‌ای به‌خود گرفت و امید این می‌رفت که بنیانش دچار دگرگونیِ اساسی شود، با ظهور دوربین‌های هشت میلیمتری و سَبُک، فرم مبارزه‌جویانه‌ای در سینما خلق شد که فیلمسازان توانستند مدعی استقلال در شیوه‌های تولید شوند اما در توزیع و نشر آثارشان کماکان با مشکل مواجه بودند. اما آنها ابتکار عمل به خرج دادند، دست بکار شدند، فیلم‌شان را در دست گرفتند و همچون اسلحه‌ای برای مبارزه به محافل کارگری، روستایی و دانشگاهی بردند. وضعیت اکنون در عین راحت‌تر‌کردنِ ابزار تولید با ظهور موبایل‌های هوشمند؛ هنوز با مساله‌ی نشر مواجه است. سینمای مستقل سالن‌های رسمیِ سینما را در اختیار ندارد. اما باید از امکانات پلتفرم‌هایِ در دسترسی که سلیقه‌ی مصرفی و مبتذلی خلق کرده‌اند، با دقت استفاده کند. سینمای مستقل، سینمای فراگیری نیست اما باید فراتر از جشنواره‌های محدودی که به‌خود اختصاص داده عمل کند. این سینما باید جان تازه‌ای به روح خود بدمد. باید تعریف جدیدی بسازد.

نویسنده: سپیده قائمی

چیزی که نباید فراموش کنیم، این است که سینمای مستقلِ امروز به جای بلعیده‌شدن توسط نهادهای هنریِ نئولیبرالیستی که هر چیزی را در خود هضم می‌کنند، باید بتواند چارچوب و پرنسیب مشخصی برای خودش تعریف کند تا به راحتی با مفاهیم دیگر خلط نشود. به بیان ساده‌تر سینمای مستقل باید سیاسی باشد و مخاطبش را با آگاهی تاریخی، مناسبات سیاسی و هستی‌شناختی درگیر کند. در اینجا می‌خواهم با کمی دخل‌و‌تصرف همان نقل‌قولی را بیان کنم که تشومه گابریل، متفکر سینمای سوم سال‌ها پیش بیان کرد؛ هدف سینمای مستقل، زیبایی‌شناسیِ مجددِ رمزهای سینمای سنتی یا تقلید صرف از سبک سینمای زیرزمینی، آلترناتیو و تجربی دهه‌های پیشین نیست، بلکه سیاسیِ کردن سینما به حدی است که کدهای سینمایی جدیدی متناسب با نیازهای امروزه خلق کند. سینمای مستقل باید پیوسته بسازد و بشکند و در این دیالکتیکِ ویرانگری و آفرینش، با ارجاع مدام به مدیوم سینما، وضعیت جدیدی را تصور کند که دریچه‌ای به روی جهانی نو بگشاید. سینمایی که در عین بازنماییِ رئالیستی از وضع موجود به تغییر گشوده باشد، چون بقول برشت «رئالیسم تغییر می‌کند و برای بازنماییِ آن، شیوه‌های بازنمود نیز باید تغییر کند. »

بقول او، «از هیچْ چیزی به‌وجود نمی‌آید؛ نو از دل کهنه می‌آید و دقیقا، به همین دلیل نو است. برداشت ما از رئالیسم گسترده و سیاسی‌ست. رئالیستی بودن به معنای کشف پیچیدگی‌هایِ علت‌معلولی جامعه/ نوشتن از دیدگاه طبقه‌ای که گسترده‌ترین راه‌حل‌ها را برای مشکلاتی ارائه می‌کند که جامعه‌ی انسانی در آن گرفتار شده است.»

بنابراین من معتقدم سینمای مستقل به معنی دقیق کلمه علاوه بر استقلال از نهادهای مالی و حکومتی، بدون درافتادن در دام کالایی‌سازیِ سینما و انباشت سرمایه، سینمایی خودارجاع‌گر، انتقادی/خودانتقادی و اندیشمند است که علاوه بر بازنمایی وضعیت سیاسی- اقتصادی زمانه‌اش، ماده‌ی خام سینما و زبانِ برساخته‌ی غالب را مورد نقد قرار می‌دهد و در پی خلق فرم‌های زبانیِ جدید است. سینمایی انترناسیونال که کدهای فرهنگی را بر مبنای زیست مردمان حاشیه‌ای و بی‌صدا، مردمان جنوب جهان و اقلیت‌هایی که زندگی‌شان توسط رسانه‌های قدرتمند غربی تحریف شده است، از نو می‌سازد. سینمایی که عامدانه از مناسبات مرسومِ تولید سرباز می‌زند و مشخصا کل فرآیند تولید و بازتولیدِ اجتماعیِ نیروی کار که رابطه‌ی سرمایه را می‌سازد و هرگونه سلسله‌مراتبِ متعاقب آن را پس می‌زند.

برای دستیابیِ به چنین چیزی، فیلمسازان مستقل ناگزیر از خلق حلقه‌های مشترک هستند، چون سینمای مستقل برای بقایش نیاز به جمعی مصمم و پلتفرم‌هایی مبتنی بر اراده و ابتکارِ عمل آن‌ها دارد. سینمایی که باید آگاهی‌بخش باشد و به گفته‌ی مارکس «آگاهی چیزی نیست جز هستیِ آگاهانه، و آن چیزی که آگاهی اجتماعیِ انسان‌ها را تعیین می‌کند، هستی اجتماعیِ آن‌هاست.»

جستار در باب زیست دوگانه‌ی زن جنوب جهان در آثار لاریسا سنسور

جستار در باب زیست دوگانه‌ی زن جنوب جهان در آثار لاریسا سنسور

نویسنده: مریم شایسته (نویسنده تحریریه مدرسه فیلم ماجرا) من جهان فیلم‌های لاریسا سنسور را با عینک دو دیدی می‌بینم که تجسم روایت‌ دوگانه‌ها و دوگانگی راوی است. او هر چند در نسلی متفاوت و جغرافیایی دیگر دنیا را تجربه کرده است، اما کند و کاو در فیلم‌هایش گویی ترجمه‌ی جهان...

اشباح آشنا: هانتولوژی و ارواحی که خاطراتمان را تسخیر کرده‌اند

اشباح آشنا: هانتولوژی و ارواحی که خاطراتمان را تسخیر کرده‌اند

نویسنده: مائده معینی (نویسنده تحریریه مدرسه فیلم ماجرا) فرقی نمی‌کند، حتی اگر هیچوقت هیچ روحی زیر تخت‌خوابت نبوده، آن‌ها بالاخره یک‌ جایی آن اطراف حضور داشته‌اند.  اشباح آشنا (۲۰۲۳)، لاریسا سنسور اشباحِ آشنا (۲۰۲۳)، مستند ۴۰ دقیقه‌ایِ ساخته‌ی لاریسا سنسور و سورِن...

گفتگوی مانیا اکبری و حسام یوسفی با بهمن و بهرام ارک در مورد دو فیلم حیوان و پوست 

گفتگوی مانیا اکبری و حسام یوسفی با بهمن و بهرام ارک در مورد دو فیلم حیوان و پوست 

مانیا: ارسطو با نگاه کردن به انسان و تحلیلِ او به دو بعدِ تفکر و جسم، انسان را حیوان ناطق تعریف کرد. فردریش نیچه را می‌توان در زمره‌ی اندک فیلسوفانی دانست که در سنت فلسفی غرب، برای بیان مقاصد و اهداف ژرف خود از تمثیل‌ها و تشبیه‌های حیوانی بهره جسته است. باید توجه داشت...

تصویر خاورمیانه از نگاه خاورمیانه، بررسی فیلم دیوار صوتی

تصویر خاورمیانه از نگاه خاورمیانه، بررسی فیلم دیوار صوتی

پرنیان مصطفوی- نویسنده تحریریه مدرسه فیلم ماجرا فیلم دیوار صوتی، به کارگردانی احمد غصین به موضوع جنگ حزب‌الله لبنان و اسرائیل در سال 2006 می‌پردازد. این فیلم جوایز ویژه‌ای از جمله جایزه‌ی بهترین فیلم هفته‌ی منتقدان جشنواره‌ی فیلم ونیز را از آن خود کرده است.  در این...

نبرد بدون سنگر – خانه بدون سرپناه

نبرد بدون سنگر – خانه بدون سرپناه

کاوشی در فیلم «تمام این پیروزی» ساخته احمد غصین نوشته امین پاک پرور - مرداد ۱۴۰۳ فیلم «تمام این پیروزی» اثر احمد غصین، کوششی است در بازآفرینیٍ وضع مردم غیرنظامی در گیر و دار جنگ لبنان به سال ۲۰۰۶. این فیلم با نمایش رنج‌های فردی و جمعی، به بررسی تأثیرات چندوجهی جنگ بر...

انگل فیلمی درباره نهایت

انگل فیلمی درباره نهایت

امین بزرگیان انگل فیلمی است کمیک-تراژیک در ژانری خاص که پیش ازین در فیلم‌هایی چون "Life is Beautiful" اثر روبرتو بنینی (Roberto Benigni) دیده بودیم. در "Life is Beautiful"، بنینی زوج خوشبختی را تصویر می‌کند که پدر شوخ‌طبع خانواده با همسر و فرزندش وارد تراژیک‌ترین...

آندریا لوکا زیمرمان، یک غریبِ راه

آندریا لوکا زیمرمان، یک غریبِ راه

نویسنده: آرمین اعتمادی سینمای آندریا لوکا زیمرمان، اساساً درباره‌ی فضای خالی و روایت‌نشده‌ی بین سطور است. او دست روی انسان‌های رانده‌شده‌ای می‌گذارد که در رسانه، در تاریخ و در هیچ متریال قابل فروش دیگری، اثری از آن‌ها دیده نمی‌شود، گو اینکه وجود ندارند. آندریا...

گفتگوی ردکات با «شادی کرم‌رودی» درباره‌ی دو فیلم کوتاهش « آبی می‌شود و هرگز، گاهی، همیشه » 

گفتگوی ردکات با «شادی کرم‌رودی» درباره‌ی دو فیلم کوتاهش « آبی می‌شود و هرگز، گاهی، همیشه » 

هرگز، گاهی، همیشه، ترنج با دانستن رازی درباره خواهر دبیرستانی‌اش، در برزخ تصمیم‌گیری قرار می‌گیرد. آبی می‌شود، پری سعی دارد تا بر خشونت خانگی که برادرزاده سه ساله‌اش متحمل شده، سرپوش بگذارد. بیوگرافی:  شادی کرم‌رودی، بازیگر و فیلمساز ایرانی،  متولد ۱۳۶۹ در تهران است و...

گفتگوی ردکات با مریم بختیاری درباره فیلم کوتاهش « بالا افتادن »

گفتگوی ردکات با مریم بختیاری درباره فیلم کوتاهش « بالا افتادن »

خلاصه فیلم: شبی در شرکتی که آدم ها به آن خواب سفارش می دهند،خواب مردی مطابق سفارشش پیش نمی رود. مریم بختیاری فیلمساز و بازیگر متولد ۱۹۹۵ در تهران است. او فارغ التحصیل کارشناسی ارشد سینما از دانشکده‌‌ی هنرهای زیبا دانشگاه تهران است. فیلم کوتاه اول او "بالا افتادن" موفق...

گفتگوی ردکات با پیوند اقتصادی درباره‌‌ فیلم کوتاهش تجزیه

گفتگوی ردکات با پیوند اقتصادی درباره‌‌ فیلم کوتاهش تجزیه

پیوند اقتصادی متولد سال ۱۳۷۵ در تهران و فارغ التحصیل رشته‌ی سینما، گرایش تدوین از دانشگاه هنر تهران و دانشجوی کارشناسی ارشد رشته‌ی ادبیات نمایشی در دانشگاه تربیت مدرس است. او تجربه‌ی تدوین بیش از ۳۰ فیلم کوتاه و یک فیلم بلند را دارد. تجزیه اولین فیلم به نویسندگی و...