بازاندیشی در سینمای مستقل

نویسنده: سپیده قائمی

وقتی واژه‌ی مستقل را بکار می‌بریم، معانی خاصی در ذهن ما نقش می‌بندد. از آن دسته‌واژه‌هایی‌ست که باید مدام تعریف و بازتعریف شود تا مرزهای خود را از نو بسازد و این شاید ویژگیِ بنیادینِ آن باشد.

وقتی در ایران زندگی می‌کنی تصور سینمای مستقل براستی دشوار است. نه صرفا به خاطر سرکوب و سانسورِ فراگیر، بلکه به‌واسطه‌ی‌ تحریف این واژه و واژگان دیگر. بسیاری از ما طی سال‌های اخیر بی‌شمار مطلب خوانده‌ایم، بیانیه دیده‌ایم، سخنرانی شنیده‌ایم که بسیاری در آن، خود را مستقل نامیده‌اند. برخی از آن‌ها با ادعای استقلال از نهادهای دولتی، نه تنها با نهادهای خصوصیِ وابسته به قدرت همکاری کرده‌اند که با شکل و فرمی جدیدتر همان سیاست‌هایِ موردتائید را دنبال کردند که کاملا در ضدیت با هر شکلی از سینمای مستقل است. در این میان، بسیاری هم باورشان شده که لابد نهادهای خصوصیِ بی‌نام و نشانْ مستقل‌تر و رادیکال‌تر از نهادهای دولتی عمل می‌کنند، اما چه خیالِ باطلی!

بنابراین به نظر لازم است تا ما برای مرزبندیِ مشخص‌تر، بارها به این واژه‌ برگردیم و به معانی و کاربرد دقیقِ آن‌، محتاط‌تر از قبل بیندیشیم. اما پیش از آن می‌خواهم بپرسم در جهانی ‌که اِعمال قدرتِ نامحدود دولت‌ها، چه در جهانِ حکومت‌های توتالیتر و چه در جهانِ به‌ظاهر دموکراتیک بر هر جنبه‌ای از زندگی‌ انسان‌ها سایه افکنده و همه‌ی حرکات، افکار و حتی عادت‌های خریدِ آن‌ها را از طریق تکنولوژی به تسخیر درآورده، چطور می‌توان از استقلال عمل در هر ساحتی حرف زد؟

در جهان سرمایه‌سالار، با تبعیض‌های نهادینه‌شده که پلتفرم‌های فراگیرِ آن با الگوریتم‌هایشان کنترل و هدایت سلیقه‌ی بصریِ مخاطب را در دست گرفته‌اند، صحبت کردن از استقلال بسیار سخت و پیچیده به نظر می‌رسد. بعد از اتفاقات دهه‌ی ۶۰ میلادی وقتی جهان روح تازه‌ای به‌خود گرفت و امید این می‌رفت که بنیانش دچار دگرگونیِ اساسی شود، با ظهور دوربین‌های هشت میلیمتری و سَبُک، فرم مبارزه‌جویانه‌ای در سینما خلق شد که فیلمسازان توانستند مدعی استقلال در شیوه‌های تولید شوند اما در توزیع و نشر آثارشان کماکان با مشکل مواجه بودند. اما آنها ابتکار عمل به خرج دادند، دست بکار شدند، فیلم‌شان را در دست گرفتند و همچون اسلحه‌ای برای مبارزه به محافل کارگری، روستایی و دانشگاهی بردند. وضعیت اکنون در عین راحت‌تر‌کردنِ ابزار تولید با ظهور موبایل‌های هوشمند؛ هنوز با مساله‌ی نشر مواجه است. سینمای مستقل سالن‌های رسمیِ سینما را در اختیار ندارد. اما باید از امکانات پلتفرم‌هایِ در دسترسی که سلیقه‌ی مصرفی و مبتذلی خلق کرده‌اند، با دقت استفاده کند. سینمای مستقل، سینمای فراگیری نیست اما باید فراتر از جشنواره‌های محدودی که به‌خود اختصاص داده عمل کند. این سینما باید جان تازه‌ای به روح خود بدمد. باید تعریف جدیدی بسازد.

نویسنده: سپیده قائمی

چیزی که نباید فراموش کنیم، این است که سینمای مستقلِ امروز به جای بلعیده‌شدن توسط نهادهای هنریِ نئولیبرالیستی که هر چیزی را در خود هضم می‌کنند، باید بتواند چارچوب و پرنسیب مشخصی برای خودش تعریف کند تا به راحتی با مفاهیم دیگر خلط نشود. به بیان ساده‌تر سینمای مستقل باید سیاسی باشد و مخاطبش را با آگاهی تاریخی، مناسبات سیاسی و هستی‌شناختی درگیر کند. در اینجا می‌خواهم با کمی دخل‌و‌تصرف همان نقل‌قولی را بیان کنم که تشومه گابریل، متفکر سینمای سوم سال‌ها پیش بیان کرد؛ هدف سینمای مستقل، زیبایی‌شناسیِ مجددِ رمزهای سینمای سنتی یا تقلید صرف از سبک سینمای زیرزمینی، آلترناتیو و تجربی دهه‌های پیشین نیست، بلکه سیاسیِ کردن سینما به حدی است که کدهای سینمایی جدیدی متناسب با نیازهای امروزه خلق کند. سینمای مستقل باید پیوسته بسازد و بشکند و در این دیالکتیکِ ویرانگری و آفرینش، با ارجاع مدام به مدیوم سینما، وضعیت جدیدی را تصور کند که دریچه‌ای به روی جهانی نو بگشاید. سینمایی که در عین بازنماییِ رئالیستی از وضع موجود به تغییر گشوده باشد، چون بقول برشت «رئالیسم تغییر می‌کند و برای بازنماییِ آن، شیوه‌های بازنمود نیز باید تغییر کند. »

بقول او، «از هیچْ چیزی به‌وجود نمی‌آید؛ نو از دل کهنه می‌آید و دقیقا، به همین دلیل نو است. برداشت ما از رئالیسم گسترده و سیاسی‌ست. رئالیستی بودن به معنای کشف پیچیدگی‌هایِ علت‌معلولی جامعه/ نوشتن از دیدگاه طبقه‌ای که گسترده‌ترین راه‌حل‌ها را برای مشکلاتی ارائه می‌کند که جامعه‌ی انسانی در آن گرفتار شده است.»

بنابراین من معتقدم سینمای مستقل به معنی دقیق کلمه علاوه بر استقلال از نهادهای مالی و حکومتی، بدون درافتادن در دام کالایی‌سازیِ سینما و انباشت سرمایه، سینمایی خودارجاع‌گر، انتقادی/خودانتقادی و اندیشمند است که علاوه بر بازنمایی وضعیت سیاسی- اقتصادی زمانه‌اش، ماده‌ی خام سینما و زبانِ برساخته‌ی غالب را مورد نقد قرار می‌دهد و در پی خلق فرم‌های زبانیِ جدید است. سینمایی انترناسیونال که کدهای فرهنگی را بر مبنای زیست مردمان حاشیه‌ای و بی‌صدا، مردمان جنوب جهان و اقلیت‌هایی که زندگی‌شان توسط رسانه‌های قدرتمند غربی تحریف شده است، از نو می‌سازد. سینمایی که عامدانه از مناسبات مرسومِ تولید سرباز می‌زند و مشخصا کل فرآیند تولید و بازتولیدِ اجتماعیِ نیروی کار که رابطه‌ی سرمایه را می‌سازد و هرگونه سلسله‌مراتبِ متعاقب آن را پس می‌زند.

برای دستیابیِ به چنین چیزی، فیلمسازان مستقل ناگزیر از خلق حلقه‌های مشترک هستند، چون سینمای مستقل برای بقایش نیاز به جمعی مصمم و پلتفرم‌هایی مبتنی بر اراده و ابتکارِ عمل آن‌ها دارد. سینمایی که باید آگاهی‌بخش باشد و به گفته‌ی مارکس «آگاهی چیزی نیست جز هستیِ آگاهانه، و آن چیزی که آگاهی اجتماعیِ انسان‌ها را تعیین می‌کند، هستی اجتماعیِ آن‌هاست.»

گفتگوی ردکات با علیرضا خاتمی در مورد فیلم «آیه‌های زمینی»

گفتگوی ردکات با علیرضا خاتمی در مورد فیلم «آیه‌های زمینی»

علیرضا خاتمی نویسنده، کارگردان و تهیه‌کننده‌ای است که به نسل فیلمسازان مهاجر ایرانی تعلق دارد. او در روستایی از ایل خَمسه در جنوب شرقی ایران متولد شد و از کودکی عمیقاً تحت تأثیر سنت‌های شفاهی قصه‌گویی بومی قرار گرفت. آثار خاتمی بیش از هر چیز به ساختارهای قدرت و تلاقی...

گفتگوی ردکات با لیلا اخباری درباره فیلم کوتاهش عوارض جانبی

گفتگوی ردکات با لیلا اخباری درباره فیلم کوتاهش عوارض جانبی

بیوگرافی فیلمساز: لیلا اخباری، متولد ‌۱۳۷۵، نویسنده و کارگردان ایرانی، فارغ‌التحصیل لیسانس ادبیات نمایشی و ارشد سینما. او نویسندگی و کارگردانی فیلم‌های کوتاه فیس آف، عوارض جانبی و برای بار دوم را برعهده داشته و به‌عنوان فیلم بردار در آثار کوتاهی چون: شاماران (شرمین...

گفتگوی ردکات با پانیذ خوش نیک درباره فیلم کوتاهش اگر روحی در میانِ ماست. 

گفتگوی ردکات با پانیذ خوش نیک درباره فیلم کوتاهش اگر روحی در میانِ ماست. 

بیوگرافی فیلمساز:ٍ پانیذ خوش‌نیک بازیگر و کارگردان ایرانی متولد 14 بهمن ۱۳۷۱ است. او در ابتدا در رشته دندان‌پزشکی در دانشگاه شهید بهشتی تهران تحصیلات خود را به پایان رساند و در حال حاضر مشغول ادامه تحصیل در رشته ادبیات نمایشی در دانشگاه سوره است. پانیذ فعالیت بازیگری...

گفتگوی ردکات با عاطفه صالحی درباره فیلم کوتاهش جاده موج می­زند.

گفتگوی ردکات با عاطفه صالحی درباره فیلم کوتاهش جاده موج می­زند.

بیوگرافی فیلمساز:ٍ عاطفه صالحی، متولد ‌۱۳۶۷، نویسنده و کارگردان ایرانی، فارغ‌التحصیل ادبیات نمایشی و هنرآموخته فیلمنامه‌نویسی زیر نظر ناصر تقوایی و سعید عقیقی است. او نویسندگی و کارگردانی فیلم‌های کوتاه جاده موج می‌زند، گذر، هستم و آن شب یلدا بود را برعهده داشته و...

نقدی بر پنج فیلم کوتاه به کارگردانی پنج فیلمساز زن جوان ایرانی

نقدی بر پنج فیلم کوتاه به کارگردانی پنج فیلمساز زن جوان ایرانی

نویسنده: گلبو فیوضی این پنج فیلم صدای امروز زن ایرانی‌ست. دریچه‌ی کوچکی که از پس سال‌های بسیار توانسته برای خود باز کند تا جهان را آن شکلی که دوست دارد ببیند، روایت کند، برایش رویا بپردازد و سرانجام خالق جهانی شود که روزی غیر ممکن بود. پنج فیلم به انتخاب مانیا اکبری...

درباره فیلم «پوست» به کارگردانی برادران ارک (بهمن و بهرام)

درباره فیلم «پوست» به کارگردانی برادران ارک (بهمن و بهرام)

نویسنده: پویا خازنی اسکوئی فیلم «پوست» به کارگردانی برادران ارک (بهمن و بهرام) در سال 1397 ساخته شده است و زمان اکران آن 3 سال بعدتر یعنی در سال ۱۴۰۰ بوده است. پیش از این فیلم، «سویوق (سرما)» نخستین اثر بلند آن‌ها بود که در سال ۱۳۹۵ ساخته شد و البته نباید فراموش کنیم...

هنر غیرداستانی  گفت‌وگویی درباره معنای روانکاوی و نویسنده بودن با آدام فیلیپس

هنر غیرداستانی گفت‌وگویی درباره معنای روانکاوی و نویسنده بودن با آدام فیلیپس

پاریس ریویو، شماره ۲۰۸، بهار ۲۰۱۴ آدام فیلیپس Adam Phillips)) را شاید بتوان مهمترین جستارنویس روانکاو زنده دنیا دانست. او در سال ۱۹۵۴ در کاردیف ولز، متولد شد. فیلیپس در آکسفورد تحصیل کرد و در آنجا به مطالعه ادبیات انگلیسی پرداخت. بعدها به عنوان روان‌درمانگر کودک آموزش...

در باب اضطراب آزادی

در باب اضطراب آزادی

نوشته امین پاک‌پرور لیبیدو را می توان نیروی عاطفی انسان در بروز عشق نامید که ابتدا از محبت فرد نسبت به خودش نشأت گرفته و سپس به دنیای بیرون گسترش می‌یابد. عشق ورزیدن به فرد یا شیء دیگر شکلی از بسط نیروی لیبیدو به دنیای بیرون است، تا آنجا که مرگ یا جدایی از یار پایانِ...

گفت‌وگویی بین ردکات و ایارا لی کنشگر و فیلمساز فمینیست 

گفت‌وگویی بین ردکات و ایارا لی کنشگر و فیلمساز فمینیست 

مترجم: مانا بهزاد  ایارا لی یک برزیلیِ کره‌ای تبار، کنشگر، فیلمساز، و همینطور مدیر و بنیان‌گذار شبکه مقاومت فرهنگی (Cultural Resistance Network) است. این سازمان برای ترویج اتحاد جهانی، از آشوبگران فرهنگی، آموزگاران، کشاورزان و هنرمندانی که با رویکردهای خلاقانه و...

 گفتگوی ردکات با مهدخت مولایی در مورد فیلم کوتاهش هما

 گفتگوی ردکات با مهدخت مولایی در مورد فیلم کوتاهش هما

مهدخت مولایی فارغ التحصیل رشته ی صنایع دستی در دانشگاه هنر تهران است. او حرفه ی خود را با بازیگری شروع کرد و در این سالها موفق به دریافت جوایزی از جمله جایزه ی جشنواره ی فیلمهای مستقل برزیل شد. او همچنین کاندید استعداد نو ظهور آسیا از جشنواره ی بین المللی فیلم شانگهای...